沙藍諾之風：故事創作者

 從神劍動畫版看月岡津南的成長

文：小夏Julie 。

本文獲得2009超異時空動漫評論獎優選。該獎評審團隊與頒獎人包含小羊麥仔、李知昂（梅林•W）老師、蘇逸平老師、夏佩爾老師等人。

漫畫家和月伸宏的成名作─《神劍闖江湖》﹝又名《浪客劍心》，以下簡稱「神劍」﹞，自1994年開始連載於JUMP週刊，又於1996到1998年推出動畫版。94集的電視作品中，忠於漫畫原著的劇情不少，但從原創概念中所延伸出的創新與修改，更是神劍系列作品中的新亮點。本文所要解讀的，即是電視動畫小組如何在原作基礎上做出創新與潤飾，特別是男配角─月岡津南的角色再塑造。

※月岡的初登場─錦繪篇

月岡津南，本名月岡克浩，是左之助的莫逆之交。《錦繪篇》描述赤報隊事件過後十年，克浩與左之助重逢，左之助發現昔日好友已改名、成了當紅錦繪畫師，卻暗中策劃要推翻明治政府。在漫畫版中，左之助表面答應要協助津南展開恐怖行動，卻在緊要關頭將死黨擊昏，再對他曉以大義。

           但動畫版的劇情則截然不同──劍心得知左之助與津南的計畫，因而出面阻止，展開一場激鬥；而左之助雖明白津南的作為不當，卻寧與劍心決一死戰，也不願捨棄昔日友伴。在電視版的錦繪篇結尾中，當津南扶起血跡斑斑的左之助，也終於聽見了好友的真正心聲，這才明白自己十年來以復仇為名的所作所為，其實是多麼幼稚、殘暴而自私。

※漫畫版的缺憾

當年，和月老師製作漫畫版錦繪篇時，還得繪製新單行本封面，心有餘力不足，對於左津兩人的互動描述便稍嫌粗糙。像要彌補和月的缺憾似的，動畫版中，津南的十年心血、復仇之心與轉變契機都被更加突顯。

而在襲擊內務省失敗後，他重新修正了抱負，拋棄復仇之心，重新在新政府的時代中找尋自身定位。

電視版製作小組在錦繪篇的用心頗深，不但補入津左兩人童年互動的片段，甚至新增劇情，讓他們共同追蹤偽赤報隊的強盜事件，兩人之間的默契、生死與共的往日情誼，都因此獲得展現。至於結局，電視版強調了左之助的義氣與捨身，是如何引發出津南自主覺醒的過程、讓他心甘情願埋棄炸彈。之後的安排則套回了原著設定，讓津南轉行成了為民喉舌、批評時政的畫報記者。

故事到了這裡，無非是浪子回頭、改邪歸正的標準快樂結局。然而，即使津南真如左之助所說般才氣縱橫，從錦繪師轉行為畫報記者也絕非易事，技術面不提，至少得更重視此角本身的人格轉變。為了做到這點，動畫小組便在電視版的最後一篇故事─「風水篇」中，將月岡津南安排成重要配角。

※風水篇的新形象

帶著微笑，津南出現在TV版90話的開頭。當時他正在大街上購買風鈴，事後我們發現這風鈴竟掛在神谷道場的走廊上，可見他已不只是左之助的好友，還與劍心一行人交情匪淺─劇中他不只一次自由出入神谷道場、與大夥共處一室討論時政；日後小薰負傷，他與眾人連夜守候，就連彌彥不甘獨自留守道場時，也因津南的一句慰言而改變心意。

津南的漫畫版造型較為華麗，但動畫版為了強調他雖貴為當紅畫師，卻居陋巷、著素衣的樸實個性，捨去了和月老師原創的頭巾圖樣與外衣飾紋。除此之外，津南在風水篇的神韻，更與數月前、那個憤世嫉俗的孤僻畫師相差甚遠；畫報記者的新身分，已將他洗禮成笑容可掬、處世圓融的明朗青年。採訪市井小民時，他風度翩翩，說起話來有條不紊，而津南的擔當聲優──家中宏先生甚至也改變錦繪篇裡的配音方式，適時將語氣放輕、在尾音添加些許活力，使津南的嗓音更富情感與層次。

綜觀風水篇，月岡津南的身影幾乎無所不在，從片頭的道破疑點、深入調查實業家佐伯的真實身分、潛入武藏野鐵路……比起主角群的劍心、左之助、陣風，津南的戲份同等吃重。此外，風水篇之於津南的成長刻劃，還有下列兩個焦點：

一、                正視政府價值：電視小組花了不少篇幅，描述署長、川路警視與山縣卿等警察官員與政府高層之間的互動。當被稱做「人渣」的太政官一心關注元老院的私利鬥爭，而對風水騷動毫不關心時，相對地，劇本也更突顯出民間警官們的熱誠受挫。也因此，津南一反昔日對明治政府的不屑態度，轉而正視其存在價值－他甚至主動與川路合作，為了趕在風水攻擊前、提早疏散太政官，津南還不惜動用炸彈、製造假警報。「人渣雖是人渣，但終究還是人啊。」津南如此說著，秉持著對人性的希望，決意獻出已力，替明治政府減少無謂傷亡。

二、                呈現配角獨立性：錦繪篇已有前例可循，動畫小組改變劇情因果關係，加強津南的心路轉折與自主性；而在風水篇中，月岡津南獨當一面的思考模式更是處處可見─當民眾都只顧著稱許佐伯的慈善事蹟，他嗅出事有蹊蹺；當左之助一心想聽從陣風的話趕往日光，他卻心繫東京府內的防衛措施是否妥當；而當水族派遣的龍脈來勢洶洶，津南也明白在哪裡可以找到幫手。要是沒有他積極與警方接洽，元老院的災難恐怕也無法避免。作為風水篇中駐留在東京的守軍，津南自動自發且講求警民最大利益的態度，更能展現他沉穩且成熟的胸襟。而當警官們知道危機解除、轉頭想出言慰謝津南，他卻又低調地早已失去蹤影，一身內斂、不拘功的風骨，魅力十足。

風水篇的結尾也別有用心，當左之助與彌彥讀起津南所屬的畫報新聞，也聊到津南對川路警官的真心讚賞。

「想不到你竟然稱讚起警政廳的頭目了！」左之助如此虧他，一語道破一切。聽見這話，津南睜大雙眸，像是訝異於自己的轉變。然而，他很快地平復了表情，只是笑著哼了一聲，用輕描淡寫的態度面對好友眼中的自己。畢竟，那也曾是他的過去。

神劍精神的再發揚※

倘若沒有風水篇，我們大概難以得知神劍的反派角色在所謂的「改邪歸正」後，究竟能呈現出怎樣的面目。以月岡津南為反派代表，我們可看見和月想表達的神劍精神─自過去的傷痛中成長、奮鬥不懈，而後蛻變。透過動畫小組的改編，重生與改邪歸正的主題在此角色上更發揮得淋漓盡致。

月岡津南，標準的長髮美型男、帶著悲傷的過去、具備多種專長，能畫、能寫，能操製火藥，有頭腦，卻也死腦筋，在大時代的洪流中努力追尋著赤報隊「四民平等」的遺夢。他原本的設定，可能只是為了成就左之助這個男配角，但我們卻能在津南自己的身上看見更多可能性。他不再只是左之助過去的影子，即使兩人的過去如此類似，津南卻能自左之助的人氣光環下，走出自己的道路。只憑著短短幾集的動畫版與電影版「維新志士的鎮魂歌」中寥寥幾幕，月岡津南就能有這樣的存在感，是編劇的深切用心所至。

神劍系列中最為人津津樂道的，便是那一段段歷史的血脈傳承，與深埋其中的人性省思。

每個角色都有自己的一段往事與價值觀，因而痛苦、因而感人。或許漫畫版裡的津南流於泛泛配角，幾乎只能靠著俊美外型與「左之助死黨」的設定，在漫畫迷中留下淺薄的印象。和月自己也曾在單行本提到「我很喜歡這個角色，往後希望能盡量讓他登場」，而這個小小的創作心願，也因接下來的京都大火篇與人誅篇工作量太過繁重而破局，成了懸念。當這顆遺珠再被動畫導演與編劇們親手拾起，終於有了發光的機會。

神劍動畫版證明了，即使不是什麼武技蓋世的大英雄、不被光鮮的人氣角色所簇擁，小配角還是可能自刻板光環中脫離，不但獨立思考、展開作為，甚至創造自己在作品中的新定位，讓動漫迷們見證其蛻變之後的真實面目。